середу, 9 листопада 2016 р.

5 клас. урок № 5

Урок 5. Музика Давнього Єгипту.

     Мета уроку. Познайомитися з музичною культурою давніх епох, зокрема з музикою Давнього Єгипту. Розвивати естетичні смаки дітей, прививати любов до слухання музики, вміння аналізувати прослухані твори. Виховувати повагу до культурних цінностей.
     Основні терміни і поняття. Культура. Ієрогліфи. Барельєф. Фрески. Папірус. Музика. Мелодія. Арфа.
     Обладнання.  Фортепіано,  баян,  комп’ютер,  аудіо програвач.
      Тип уроку. Комбінований.
     Вступ. Міфи і легенди всіх народів фіксують уявлення людей про музику як могутню силу, що здатна впливати на природу, приборкувати тварин та зцілювати людей.
У давньоєгипетському письмі було понад 750 ієрогліфів. Голосні звуки на письмі не позначалися. Була особлива група ієрогліфів, що не вимовлялися під час читання, - знаки визначники. Писали стародавні єгиптяни на папірусі – особливим чином обробленому очереті. Для письма використовували тростину, невеликий горщик із водою та пенал із заглибленнями для чорної та червоної фарб.
Як можна помітити, зображення музикантів у творах скульптури і живопису свідчать про те, що важлива роль у музиці Давнього Єгипту належала струнним інструментам.
Вважається, що давні єгиптяни одними з перших народів світу винайшли арфу. Збереглися розповіді про давньоєгипетських музикантів, що вміли грати на арфі так чарівно, що ці звуки навіть зцілювали різні хвороби. Велика єгипетська арфа, що була більшою за зріст людини, пізніше набула різних форм та розмірів, поширюючись світом.
     Робота над формуванням термінів і понять. Культура – це сукупність матеріальних і духовних цінностей, створених людським
суспільством.
Виявами культури є писемність, наука, освіта, література, архітектура, мистецтво, музика, театр.
Писемність виникла на Землі більш як 5 тис. років тому. Першими країнами, де люди навчилися записувати необхідну їм інформацію, були Дворіччя та Єгипет. Перші письмові знаки являли собою малюнки – ієрогліфи. Ієрогліф – від грец. «ієрос» - священний та «гліфо» - вирізаю – священне письмо.
     Слухання.  Єгипетська музика (музична реставрація)
Музика – це мистецтво, яке існує тільки під час виконання. Якщо її не записати, вона може зникнути.
Через те, що до нас не дійшли нотні записи єгипетської музики, ми дуже орієнтовно уявляємо, як могла звучати їхня музика. Однак збереглися музичні інструменти та їхні зображення, що «розповідають» нам про стародавню музику. Сучасні фахівці, зокрема іспанський музикант Рафаель Перес Арройо спробували відтворити для нас давньоєгипетську музику.
    

     Аналіз прослуханих  творів. Порівняйте прослухану музику із знаменитими фаюмськими портретами, які збереглися з давніх часів.
Хто її виконує? Можливо, ви спробуєте відкрити таємницю давньоєгипетської музики? Запропонуйте свою версію: якою вона могла бути? 
      Слухання. К.Дебюссі, «Місячне сяйво».
На якому інструменті виконується соло в музичному творі К.Дебюссі?                   З поданих слів оберіть ті, які характеризують звучання цього інструмента: прозоре, світле, бурхливе, ніжне, плавне, рішуче, урочисте, яскраве. 
     Творче завдання. Порівняйте картини Уїльяма Тернета та Клода Моне. Яка з них, на вашу думку, може бути ілюстрацією до музики Клода Дебюссі? 
     Демонстрація пісні. «Золота зіронька», Н. Май.
     Розучування пісні. «Золота зіронька», Н. Май. 


1. Золота, золота зіронька у небі,
Із небес спогляда, дивиться на тебе.
Приспів:
Золоті промінці падають додолу,
Щастя зичать усім. А біди – нікому.
2. Золота, золота зіронька ранкова.
Розцвіта, розквіта в небі волошковім.
Приспів.
     Виконання. Пісня «Веселкова», О. Янушкевич, М. Ясакової.
     Підсумки уроку. В різних країнах музична культура розвивалася по-різному. І сьогодні ми з вами познайомилися із стародавньою країною – Єгипет.  Її музична культура неповторна, своєрідна і цікава.
     Домашнє завдання. Намалюйте свою ілюстрацію до твору К. Дебюсі «Місячне сяйво».




пʼятницю, 2 вересня 2016 р.

Нова програма з музичного мистецтва для 1-4 класів

Музичне мистецтво

навчальна програма для загальноосвітніх навчальних закладів
1-4 клас

                                                                                      ПОЯСНЮВАЛЬНА  ЗАПИСКА

Навчальна програма з музичного мистецтва для 1- 4 класів загальноосвітніх навчальних закладів розроблена відповідно до Державного стандарту початкової загальної освіти. Програма визначає концептуальні підходи до музичної освіти  учнів початкових класів, конкретизує музично-освітні завдання, розподіляє художньо-педагогічний матеріал, враховує національні музично-педагогічні традиції та сучасні тенденції розвитку національної та світової музичної культури.
В основу програми покладено провідні положення сучасної музичної педагогіки, а саме:  визначення мети загальної музичної освіти у широкому культурологічному контексті;  підхід до сприймання музики як основи загальної музичної освіти;  ставлення до музичного мистецтва  як джерела і предмета духовного спілкування. Програмою передбачено неперервність і наступність завдань і змісту музичної освіти у початковій та основній школі; Варіативність її змісту та поліхудожність, що реалізується через встановлення зв’язків між музикою та іншими видами мистецтва.
Програма  ґрунтується  на таких  принципах музичної  педагогіки:
·        орієнтації на духовний розвиток особистості засобами музичного мистецтва;
·        зв’язку музики з життям;
·        опори на три типи музики – пісню, танець, марш;
·        активізації музичного мислення;
·        єдності емоційного і свідомого, художнього і технічного;
·        взаємодії мистецтв;
·        особистісно-діяльнісного підходу,  визнання самобутності й самоцінності особистості учня.
У програмі реалізовано ідею загальної музичної освіти учнів на основі української національної музичної культури як складника світової. Її суть  полягає у ставленні до музичного мистецтва як невід¢ємної частини духовного життя народу;  у зверненні до народної музичної творчості крізь призму її життєвих зв’язків із духовним, матеріальним та практичним світом людини; у розгляді української музичної культури в діалектичній єдності з музикою інших народів;  у вивченні професійної музики крізь призму її фольклорних джерел;  у розкритті естетичного змісту української народної і професійної музики на основі осягнення учнями суті й особливостей музичного мистецтва.
Мета і завдання музичної освіти учнів 1-4 класів зумовлені соціальними функціями музичного мистецтва, вимогами Державного стандарту початкової загальної освіти.
Метою  музичної освіти в початковій школі є  формування основ музичної культури учнів як важливої і невід’ємної частини їхньої духовної культури, комплексу ключових, міжпредметних і предметних компетентностей у процесі  сприймання й інтерпретації кращих зразків української та світової музичної культури, а також формування естетичного досвіду, емоційно-ціннісного ставлення до мистецтва. Ця мета конкретизується в основних  завданнях, спрямованих на формування базових освітніх компетентностей та загальний естетичний розвиток учнів:
·   введення учнів у світ добра й краси, відбитий у музичних творах, засвоєння ними початкових  знань про особливості художньо-образної мови музичного мистецтва;
·   розвиток чуттєво-емоційного сприйняття навколишнього світу крізь  призму музичного мистецтва, прилучення учнів до животворного джерела людських почуттів і переживань, втілених  у музиці;
·   збагачення емоційно-естетичного досвіду учнів, підведення їх до осягнення художньо-образної суті музичного мистецтва в його найпростіших втіленнях;
·   сприяння розвитку образного мислення, уяви, загальних та музичних здібностей учнів;
·   формування здатності до різних видів активної музично-творчої діяльності, опанування елементарними  практичними вміннями та навичками;
·   формування універсальних (духовних, моральних, громадянських, естетичних) якостей творчої особистості;
·   виховання ціннісного ставлення до музичного мистецтва.
       Змістове наповнення програми передбачає формування в учнів світоглядних, ціннісно-орієнтаційних, навчально-пізнавальних, творчо-діяльнісних, комунікативних компетентностей, що досягається  через сприймання та інтерпретацію творів народного і професійного музичного мистецтва, оволодіння досвідом художньо-практичної діяльності, розвиток творчих здібностей, потреби в міжособистісному спілкуванні та спілкуванні з творами музичного мистецтва.

понеділок, 21 березня 2016 р.

Урок: Мова музики (5 клас)


Вступ
     На минулому уроці ми почали знайомитися з основними засобами музичної виразності. Давайте їх пригадаємо. Це мелодія, гармонія, лад, динаміка, темп.

Засоби музичної виразності
     У музичній мові дуже важливий ще один елемент – тембр. Його також називають «звуковою фарбою». За допомогою тембрів ми розрізняємо голоси співаків і характер звучання музичних інструментів.

Тембр – це забарвлення звуку, яке властиве певному голосу або інструментові.

     Людський голос теж має тембр. Кожен голос має своє неповторне забарвлення. За тембрами людські голоси розрізняються таким чином:
  • Сопрано – найвищий жіночий або дитячий голос;
  • Альт – низький жіночий або хлоп’ячий голос;
  • Тенор – високий чоловічий голос;
  • Бас – найнижчий чоловічий голос.
     Різні тембри притаманні й інструментам. Вони залежать від матеріалу, з якого створений музичний інструмент, від майстерності музиканта-виконавця тощо.